虚构建筑的手势

虚构建筑的手势
虚构建筑的手势
视频: 虚构建筑的手势
视频: 通过情感设计建筑 | Na Wei | TEDxSudi 2023, 二月
Anonim

离开展览“催眠的空间”后,您会感觉到自己的声音有些混乱,就像表演出色或拍了很长的电影一样。它不是被火星袭击过的-这是第一个装置的名称-“火星袭击”,这个名字在威尔斯之后是故意的,但它完全是由经典的东西组成的:皮拉涅西的版画和奥多耶夫斯基的文字。就是这样。

缩放
缩放
Инсталляция «Марс атакует» с офортом Пиранези. Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Инсталляция «Марс атакует» с офортом Пиранези. Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放

展览的既定目标是“了解启蒙时代乃至当今在线RPG游戏时代情绪诞生的逻辑”;找到18世纪的巴洛克式和后互联网的网络巴洛克式之间的联系。哇,我必须说。在我们的日常意识中,我们习惯于认为计算机和书籍(尤其是印刷品)在争取个人的空闲时间(尤其是儿童)的过程中更像是对立,敌人和竞争对手。展览向我们证明了事实并非如此,18世纪的奇幻世界与现在紧密相关,相互依存,并且总体上是一成不变的。实际上,的确如此,游戏和电影院等虚拟空间的优秀设计师都非常了解和使用这一功能,但是有了证明,事实证明,这是一个漫长而费力的故事。我认为将需要大量的此类展览来证明这一点。另一方面,设定的超级任务一方面完美地激发了艰苦的工作,另一方面又解放了策展人。策展信息中包含对Tsaritsyn别墅的相当意外的提及并不是毫无道理的:夏天是一个娱乐时间,别墅,不要太认真,否则还是有可能的。

展览共有11个房间,分为9个主题,位于宫殿的二楼,成一个圈,所以从头到尾您都可以立即回到起点。它最强大的,而且从客观上来说,最有趣的部分是大量的“Tsaritsyn”本身以及科学院州立研究所的真实图形,主要是版画。 A.V. Shchusev,国家学术莫斯科大剧院,巴赫鲁辛博物馆,以及两个私人收藏。相当多的Piranesi和Tsaritsyn藏品中的一个-似乎不是很出名。比比耶纳(Bibiena)冈萨加(Gonzaga);博加耶夫斯基;这里有克拉纳赫(Cranach)和两幅16世纪的意大利版画。尼古拉斯·贝诺瓦(Nicholas Benois)在1965年在莫斯科大剧院(Bolshoi Theatre)制作《仲夏夜之梦》的场景,清楚地展示了哥特式大厅和桅杆森林的相似之处,给人留下了令人惊讶的印象-首次展出。约翰·凯姆斯(Johann Kharms)为撒切尔选民约翰·乔治二世(Johann George II)宫廷上演的1678年芭蕾舞剧《论七大行星的相遇和运动》制作的一系列场景图,最近被Tsaritsyno博物馆和策展人谢尔盖·哈恰图洛夫(Sergei Khachaturov)他的联合策展人达里亚(Daria Kolpashnikova)将其归因于此。加上相对知名但广受喜爱的Brodsky / Utkin和Yuri Avvakumov的纸牌屋。

Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放
Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放
Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放
Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放
Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放
Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放

展览中最有趣的事情是检查这些雕刻的细节,从这个意义上讲,它与历史博物馆和特列季亚科夫画廊最近的水彩画展览趋势相同:它们绝对是为业余爱好者而设计的他们准备在一张像几只火柴盒大小的纸上的奇异画图,一列冈萨加画或一幅生动的水彩笔画上“悬挂”几个小时-这里有很多这样的材料,让眼睛和心灵感到愉悦提供。另外,在所示的图纸和系列中,有很多发现-也就是说,以前没有广泛展示过的东西。策展人说,Tsaritsyn的图形收藏从未如此完整地展示过。一言以蔽之,鉴赏家肯定有一些值得欣赏和欣赏的地方。但是,大多数Tsaritsyn的访客都不在其中,“图片”被视为墙壁装饰的元素。

对于他们来说,可能是令人震惊的-用不确定的手画出来,但是在后台明亮地显示了艺术家弗拉基米尔·卡尔塔索夫(Vladimir Kartashov)的电脑游戏角色的通用版本(我向四位玩家展示了该游戏,每个人都很难命名其来历)。 。艺术家今年21岁,是2018年最新鲜的东西,几乎占据了整个大厅。他们根本没有空间,可以说英雄们自己来建造游戏空间,而访客可以在里面进入他们的圈子,特别是因为它们比人类的身高略高。毗邻歌剧系列专用大厅-一部严肃的歌剧,是开明世纪的产物,建在寓言之上,寓教于乐,最繁琐的装饰品是豪华的装饰-从电脑中取出玩具进行“装饰”上下文并以幼稚的绘画方式进行表演-策展人称它们为“后互联网”-他们只会感到震惊。

Владимир Карташов. Серия работ «Герои-ширмы», 2018. Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Владимир Карташов. Серия работ «Герои-ширмы», 2018. Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放
Владимир Карташов. Серия работ «Герои-ширмы», 2018. Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Владимир Карташов. Серия работ «Герои-ширмы», 2018. Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放
Петр Вильямс. Фейерверк. Эскиз декорации к балету «Золушка» Сергея Прокофьева. ГАБТ, 1945. Фрагмент. Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Петр Вильямс. Фейерверк. Эскиз декорации к балету «Золушка» Сергея Прокофьева. ГАБТ, 1945. Фрагмент. Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放

有人会说:这个令人恐惧的房间向我们展示了另一种天性,除了令人上瘾的游戏之外-火星和金星都不对他们感兴趣,给他们莎拉·凯里根(Sarah Kerrigan)。有人会说,而且显然已经告诉策展人,绝对不可能在彼得·威廉姆斯(Peter Williams)的普罗科菲耶夫(Prokofiev)1945年的《灰姑娘》(Sinderella)的风景旁边展出这样的东西。有人会注意到它们的颜色非常相似,甚至会记住:“世界上没有哪个故事比芭蕾舞中的普罗科菲耶夫的音乐更糟”,回想起当前公认的经典是一个拼死的创新者。策展人谢尔盖·哈恰图洛夫(Sergei Khachaturov)实际上是在寻找“过去的前卫艺术家”的基础上构建自己的整个复杂故事,将他们与当代的非常年轻(而不是很小)的年轻人(例如Brodsky,Utkin,Avvakumov)进行比较。皮拉涅西(Piranesi)对他来说是“建筑设计领域的第一个激进的前卫艺术”,冈萨加(Gonzaga)是“真正意义上的场景艺术革命”。但这是事实,随着时间的流逝,经典作品上不可避免地会覆盖一层灰尘,有时您需要将它们“摇一下”,改变角度。

Brodsky / Utkin创作的蚀刻版画与Andrei Khrzhanovsky创作的卡通画并存(这是我最喜欢的动画片,“策展人惊呼”,我在1985年第一次看到它),18世纪在Ruina大厅里兴高采烈。亚历山大·布罗德斯基(Alexander Brodsky)为展览准备的全新的描图纸,与德尔扎文(Derzhavin)的杂技作品“奋斗中的时代河…”相邻;谢尔盖·哈恰图洛夫(Sergey Khachaturov)惊呼:它是偶然发生的:这里的经文位于废墟大厅的尽头,而布罗斯基在最后一刻带来了时光流逝的图画……

Рисунок Александра Бродского, исполненный специально для выставки, 2018. Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Рисунок Александра Бродского, исполненный специально для выставки, 2018. Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放

随着我们的前进,戏剧成分不断增长-首先,我们被介绍为“严肃歌剧”的场景,然后-以哲学教义为主题的朱利安斯邦克剧院的戏剧,这些主题建立了一种现代的,并非没有尖叫的,而是明显平行的与芭蕾舞团的七个发光体。顺便说一句,在这里,在大厅里,绝对有必要转过一个大的多媒体屏幕,该屏幕旨在显示雕刻细节,并在那里找到三幅叶戈尔·科谢列夫(Yegor Koshelev)的画作和《魔笛》(《夜之女王》)。 -在围裙中并拿着纸板杯);它们反过来构成了上述计算机游戏英雄的露兜树,但它们在学术上被精美地绘制,甚至令人着迷-显然,它们的设计目的是将开始时对计算机游戏的提示转换为策展人真正感兴趣的内容。 -对于现代艺术和戏剧,还有更多。最后,最后一个大厅完全是剧院,被鲍里斯·尤卡纳诺夫(Boris Yukhananov)的电剧院的“钻工”所用的大型装饰所占据,石膏波(“钻”)极其类似于螺旋形的柱子,例如在在展出的场景设计项目中,有许多罗马的圣彼得大教堂,用异乎寻常而富有启发性的“螺丝”一词来形容。

Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放
Егор Кошелев, серия «Волшебная флейта», 2018. Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Егор Кошелев, серия «Волшебная флейта», 2018. Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放
Постановка «Июльтеатра». Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Постановка «Июльтеатра». Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放
Николай Бенуа. Эскиз декорации к опере Б.Бриттена «Сон в летнюю ночь». ГАБТ, 1965. Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Николай Бенуа. Эскиз декорации к опере Б.Бриттена «Сон в летнюю ночь». ГАБТ, 1965. Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放
Декорации к спектаклю Электротеатра «Станиславский» «Сверлийцы» / Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Декорации к спектаклю Электротеатра «Станиславский» «Сверлийцы» / Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放

很久以前,现为斯特罗加诺夫(Stroganov)教授的尼古拉·梅尔库舍夫(Nikolai Merkushev)教我场景学。最喜欢的艺术家是瓦莱里·莱文塔尔(Valery Leventhal);那么第一个学生的作业就是以剧本为主题的“静物”:我们似乎并没有立即理解,但它不一定是静物,而是一堆比喻性的不同对象,从情感上揭示主题。我记得这不是一个简单的任务,一直以来,它一直都是模糊不清的。展览就像是一种“静物”,只是在许多投机线上串成一串,即不完全连接的连接,内部连接的寻找以及差距越大,张力越大,感知越敏锐,但是有时观众会不停地停下来休息一下,例如,沉浸在共济会的庙宇中-共济会的纪念物存放在Tsaritsyno中,如果我愿意的话,我会将其碎片保留在常设展览。或者在Piranesi的karcheri中,与Brodsky / Utkin的骨灰lum并置。

当然,所有这些必须以某种方式缝合在一起。似乎有时并列的非常令人反感的对比和意想不到的东西可以作为连接元素。但是斯坦尼斯拉夫斯基电剧院的主要艺术家斯蒂芬·卢克亚诺夫(Stepan Lukyanov)的形而上的白色装饰是在共济会教堂的亭子大厅里搭建的,金字塔是一个类似于威尼斯人的桥,在废墟大厅里是德累兹·德·雷茨(Désertde Retz)的一座废墟塔在巴黎之下。因此,整个展览成为一个场景设计作品,一个关于虚构建筑的生活和可能性的故事-Pietro di Gottardo Gonzaga表演的体积版本,仅包含绘画,但与此同时也颇有感性。它像巴洛克式的歌剧或芭蕾舞一样,串接在与策展人的性格紧密相关的一系列主题上,策展人是现代建筑的历史学家,也是当代艺术和戏剧的鉴赏家。在第三个房间,我们被告知巴洛克式的场景学是建立在重复的主题之上的:宫殿,地牢……展览像表演一样,也是以主题为基础的,它们的一部分来自巴洛克式的场景学,一部分来自一般而言,公园文化和启蒙时代的文化-共济会的庙宇,亭子,废墟-被认为对人格发展,“学习”至关重要的事物,即我们现在所说的个人成长和情绪智力的发展。

Зал «Масонский храм». Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Зал «Масонский храм». Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放
Зал «Масонский храм». Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Зал «Масонский храм». Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放
Зал «Руина». Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
Зал «Руина». Выставка «Гипноз пространства», Царицыно. Фотография: Ю.Тарабарина, Архи.ру
缩放
缩放

没有平常的演讲和反复的解释也是不可能的:很多附带的文字都是展览的随意写照,它们可以让您像书一样阅读,策展人本人承诺会带头游览(您应该寻找广告展览上附有Izi.Travel平台指南)。

受主题流行