炸毁:OMA博物馆的概念

炸毁:OMA博物馆的概念
炸毁:OMA博物馆的概念
视频: 炸毁:OMA博物馆的概念
视频: Chinese cultural relics in ROM 🇨🇦 博物馆里的中国文物 2023, 二月
Anonim

车库当代艺术博物馆的新址于6月12日对公众开放:让我们提醒您,这是重建的苏维埃餐厅Vremena Goda。两天前,OMA创始人雷姆·库哈斯(Rem Koolhaas)在接受记者采访时指出,该项目从一开始就对他具有特殊的意义。他为什么这么说?是不是因为六十年代中期去莫斯科旅行,他对建筑的兴趣才开始?还是因为他最终设法在俄罗斯建造了东西?还是仅仅是礼貌?在寻找这个问题的答案时,我们来看看OMA产品组合。

库哈斯仅有少数几个已完成的博物馆项目-八个或九个(很难确定准确,因为Garage和Prada基金会仍在OMA网站上列出正在建设中的博物馆,而已建成的博物馆包括例如Museumpark在鹿特丹,它本身不是博物馆。

由OMA设计的第一座博物馆建筑是艺术馆,该馆于1992年在库哈斯的家乡鹿特丹开幕。乍一看,艺术大厅比“车库”复杂得多:它的面积大了一半半,其外墙变化多端,内部完全是倾斜的地板,墙壁和天花板上的孔呈不规则形状。

缩放
缩放
缩放
缩放
缩放
缩放

但这是相似之处开始的地方。这两座建筑都可以称为“没有收藏品的博物馆”-艺术馆几乎这样正式地称呼自己,而“车库”则刚刚形成了自己的收藏品。同时,两个建筑中用于展览的内部空间绝不能称为中性。它们的形状截然不同,有时天花板不太高,在这里和那里的墙壁装饰很难称得上是平静的。现在,一些评论员正是因为这种“空间的紧张性和混乱性”而批评车库。但是库哈斯似乎有不同的看法:他认为,展示艺术的场所本身不应具有纪念意义。

库哈斯说,他自己对当代艺术的品味是由策展人威廉·桑德伯格(Willem Sandberg)塑造的,他从1945年至1963年领导阿姆斯特丹Stedelijk博物馆(库哈斯本人从1955年至1968年居住在阿姆斯特丹)。在阿姆斯特丹博物馆内,当代艺术展览,俄罗斯和欧洲前卫艺术展览,当代音乐音乐会和当代电影放映厅在一座不起眼的两层建筑中举行,该建筑只有24x10 m,据库哈斯说,看上去更就像一所“小学校”。除了展览厅,图书馆,印刷厂,咖啡厅和音乐会和演讲厅外,这座小小的棚屋还被安置在山墙屋顶下。桑德伯格联队成功地将当代艺术引入了阿姆斯特丹的居民,直到2004年,当时决定以更现代,更大规模的扩建取代它。

缩放
缩放

在谈到大多数当代艺术博物馆时,库哈斯强调说,它们主要是“提供巨大的空白空间供使用”,并以伦敦泰特现代美术馆著名的“涡轮大厅”为主要例子,“实际上已经成为我们博物馆的象征”。时间”。

缩放
缩放

结果,库哈斯继续说道:“艺术家被迫以一种世界末日的方式表演”,因为只有最强烈的情感才能与这种规模的空间竞争。没有细微差别的地方。 “艺术正变得越来越专制。”相反,在OMA的项目中,库哈斯说,各种各样的空间使艺术家和策展人能够处理更细微的事情。

缩放
缩放

艺术博物馆与大多数美术馆的不同之处还在于,它的建筑师不仅为参观者提供了一系列带有展览品的场所,而且还以某种活动的方式将它们串起来。Koolhaas以前是一名编剧,他认为建筑师必须提前考虑使用空间的方案。

也许对于策展人来说,在设计中性且形式简单,并且没有强加自己场景的中性环境下工作会更容易?但是本质上具有争议性的当代艺术必须对周围环境做出反应。如果您没有什么反应,您只需要限制自己唤起最强烈的情感的技巧即可。

OMA在其他博物馆中也采用了与博物馆空间的场景编程相同的原理,以及在各种规模和比例的场所中形成博物馆的场景,例如,在OMA建造的其他博物馆中,例如在首尔的两个项目中(Leeum博物馆,2004年和2004年)。国立首尔大学美术馆,2005年)。我们在车库中遵循相同的原则。

缩放
缩放
缩放
缩放

但是,也许,库哈斯在开展博物馆项目时提出的所有想法都已经在已建成的建筑物中实施了吗?看起来是这样。 Koolhaas承认:“参加大型博物馆热潮对我们来说不是很成功,”并显示一张幻灯片,从中可以看出,OMA发行的未完成的当代艺术博物馆的规模相当于34个足球场。您可以在这些开放空间中找到其他有趣的想法吗?特别地,它们涉及处理历史资料的方法。

缩放
缩放

在2000年代,在为圣彼得堡的俄罗斯冬宫提供建议的同时,库哈斯对总参谋部的被忽视的内部以及冬宫本身的一些房屋印象深刻,这些房屋并未向公众展示。他问了一些问题:“每个博物馆都需要现代化吗?也许有时需要不采取行动?不愿改变是否会成为一种工具,可以增强现代化过程中经常失去的真实感?在某些情况下,建筑师不应该担任考古学家吗?”

在演讲中谈到“冬宫计划”时,库哈斯展示了拼贴画,其中在残破的宫殿内部背景下展示了世界艺术的杰作。这个想法是将最杰出的作品与最悲惨和被忽视的(但同时又是古老而真实的)环境相结合,使这些作品对观众的影响成倍增加。因此,微妙而微妙的事物在影响力上与“威权主义”艺术的原始效果相等。

缩放
缩放

库哈斯第一次有能力在车库的冬宫项目框架内将这种增强情绪的工具付诸实践。当然,“季节”的破坏会因修复而略微减弱。破旧的墙壁似乎已经上光了,而摇摇欲坠的灰泥也不会像参观素描时那样在游客的脚下cru缩。但是该工具仍然功能强大。

缩放
缩放

冬宫与车库之间存在显着差异:第一个展览是公认的杰作,第二个展览则将重点放在新的当代艺术上。在这种情况下,库哈斯的放大镜能用吗?如果有增加的地方,它将起作用。对于艺术家和策展人来说,在这样的空间里工作是一个严峻的挑战。肯定可以保证强烈的情绪。 ***

在文章的工作中,Ram Koolhaas在

2013年3月在斯德哥尔摩(Moderna Museet)的现代艺术博物馆[请参阅。演讲视频]和2014年7月在巴黎拉斐特基金会(Fondation Galeries Lafayette)举行的会议[请参见。演讲视频]。

受主题流行