图标与图片

图标与图片
图标与图片

视频: 图标与图片

视频: 90 添加图标和启动图片 2022, 十二月
Anonim

众所周知,圣彼得广场的柱廊看起来像是在拥抱广场的手臂。但是,许多人经过了乔瓦尼·洛伦佐·贝尼尼(Giovanni Lorenzo Bernini)强大的托斯卡纳柱子下方,从柱廊的椭圆形通往大教堂本身的封闭式画廊较少关注柱廊的“行人”,这主要是因为直到最近,他们俩都已关闭对公众。只有在君士坦丁翼楼的前面,从进入大教堂的那一面向右看,才有可能在瑞士卫队的肩膀后面看到斯卡拉·瑞吉亚的巴洛克式透视图。君士坦丁的侧翼仍然关闭,但是柱廊的相反“腕部”,从右边的大教堂,从游客和朝圣者到左边-查理曼大帝的翼,罗马教廷最近移交给了梵蒂冈博物馆和展览正在那里组织。这是特列季亚科夫画廊对两年前莫斯科梵蒂冈博览会罗马·埃特纳的回答。然后,梵蒂冈博物馆的杰作被带到特列季亚科夫州立美术馆,现在-文化交流的第二阶段,特列季亚科夫斯基的47件物品抵达罗马,另外还有六家俄罗斯博物馆的另外7件物品抵达罗马。 Arkady Ippolitov担任了两个展览(2016年在莫斯科和2018年在罗马)的策展人,博览会的设计由Sergei Tchoban和Agniya Sterligova设计和实施。请注意,在特列季亚科夫州立美术馆的展览被设计成圣彼得柱廊的外表,并在其中放置了俄罗斯艺术的对等展览。

展览是杰作,是一种具有公认法律的特殊流派,其中之一是按时间顺序排列的任何展览,尤其是展览涵盖400-500年时,可预见的类似于博物馆博览会,非常经典:XVI,十七,十八等,通过巡回展览,俄罗斯艺术从图标到前卫艺术都可以看到。为了摆脱模板的影响,阿卡迪·伊波波利托夫(Arkady Ippolitov)混合了整个年表,在不同世纪之间的作品之间建立了语义上的以及从广义上讲的图像相似性。事实证明,某些情况是可以预见的,因为有关俄罗斯实证主义艺术和前卫艺术的深厚宗教性的讨论已经进行了很长时间,而且其中没有什么新内容,对于其他人则是挑衅性的,因为这是一回事。比较尼古拉·葛(Nikolai Ge)的“真理是什么”或“戈尔哥萨(Golgotha)”,佩罗夫(Perov)的“圣杯祈祷”与圣像的福音周期,或者彼拉姆(Perms)的“地牢中的基督”和“沙漠中的基督”(Kramskoy),从列宾的画作《他们没想到》中,在人民意志中找到基督教烈士的特征;比较克拉姆斯科伊的《不要为我的母亲哭泣》和克拉姆斯科伊的《伤心欲绝的悲伤》,或者将弗鲁贝尔的《恶魔》放在书中。在正统派图标绘画的上下文中,将“黑方”与“最后的审判”进行比较(我必须说,“黑方”在这里显得谦虚谦虚,一点也不挑衅,而是一种点)。例如,还有一些意想不到的比较,例如,库斯托迪耶夫的布尔什维克红色旗帜与最后审判的蛇之间的扭曲。

缩放
缩放
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
缩放
缩放
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
缩放
缩放
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
缩放
缩放
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
缩放
缩放

尽管这种想法很明显,但它的一种或另一种方式从未如此清晰和清晰地展示过。另一方面,展览非常精确地适应了基督教核心思想的体现,即使是反常的,寻求上帝的,革命的和布尔什维克的作品,这在梵蒂冈是远远不够的。但是,还有一个缺点-信条,我相信俄罗斯艺术开始听起来有些标语牌,好像它在心里背诵着接纳Komsomol的宪章一样。总体而言,俄罗斯媒体对展览的反应更多是出于俄罗斯艺术的意义,而欧洲媒体并没有忘记梵蒂冈的政策,教皇方济各倾向于“通过艺术建立友谊”这一事实。现代生活的矛盾再次产生:然后我们回顾分裂并准备新的,我们几乎要为佛罗伦斯联盟或梵蒂冈第三次会议做准备了吗?当然,不是所有这些:幸运的是,在我们这个时代的多元氛围的不同层面上,不同的文化运动可以共存,但是我们也注意到,阿卡迪·伊波波利托夫的计划造成了许多语义上的紧张,这取决于他们,这就是为什么展览实际上响了。

因此,展览的内容充满了内在的能量。贝尔尼尼的空间也远非中立。当然,它比Scala Regia安静,在这里,步行者克服的攀登陡峭度在情感上增强了数倍;但是在这里,地板也是倾斜的,从广场升到大教堂,虽然那是一个很小的但令人努力的努力,但是却引起了人们的注意。另一方面,墙壁是由扁平的巴洛克式拱廊组成的,这是一排长长的波浪,类似于天主教教堂的教堂,同时,人们可以想象它们是墙壁对语义的反应。展览中出现了紧张局势。因此Sergei Tchoban和Agniya Sterligova陷入了两场大火:展览的情节和Bernini的情感空间-他们为展览设计选择了最平静的解决方案,将其从属于室内。

大约3 m高的展览结构呼应墙壁的轮廓,并重复一声打火机,其浅灰色的米色刻度:它们深入到exedra中,在塔的前面建造墙壁,并形成“第二层皮肤”。画廊并不宽阔,将其分隔开是错误的,中间只有展览中唯一的雕塑“地牢中的基督”,形成了带有两个相邻基架的透明形式。

Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
缩放
缩放
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
缩放
缩放

其他所有事物都沿着墙壁分组,但以这种方式将策展人从逻辑上,无意识地和清晰地分离出来。 19和20世纪的图片悬挂在展台的轻巧的表面上-图标被加深为壁ni,一种图标盒,揭示了墙壁的虚构材质:圣餐酒的颜色或国王的紫色。国王,天上的女王。结果表明,结构的光表面是中世纪的深层教会艺术与对新时期基督教的相同问题的揭示之间的界线。或是根据乌斯别斯基(Uspensky)的观点,从神圣的反面看,即未创造的空间-与虚幻的创造世界的现实构造之间的界线。换句话说,展览结构包括两层:标志性教堂艺术和新时代绘画-使您可以强调相同主题随时间的“萌芽”-并揭示策展人的意图,避免完全混乱的混乱,但巧妙地,几乎在观众的直觉层面上,将展览的两个部分分开。如果再走一步,您可以想象这种中性白色的表面吸收了俄罗斯艺术的另一个问题-文艺复兴时期的缺席,即新时代有问题和文体形成的时刻。

Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
缩放
缩放
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
缩放
缩放
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
缩放
缩放
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
缩放
缩放

+

然而,根据作者的说法,酒红色具有另一种含义:它将罗马展览与莫斯科展览联系在一起。

两年前的罗姆·埃特纳(Roma Aeterna)-酒红色,虽然带有棕色的铜金属色,但完全是勃艮第的。在这里,紫色(不仅限于壁space空间)进入了展览空间三次:分别在画廊的入口和末端,标志着“小径”的起点和终点,以及在基座上的“基督降临”。地牢”,标志着中心。同时,紫色的墙壁凸显了俄罗斯艺术的标志性开端,并以最后的和弦-上帝之母在宝座上的荣耀-结束了它。

缩放
缩放
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
Выставка «Русский путь. От Дионисия до Малевича». Ватикан, Рим. Экспозиционный дизайн: Сергей Чобан, Агния Стерлигова (Planet 9). Фотография © Василий Буланов
缩放
缩放

路径必须单独提及。展览被称为``俄罗斯之路'',但用俄语和其他语言来说,``方式''一词听起来像是朝圣-佩莱格里纳焦-佩勒林纳格,即朝圣。在采访和各种陈述中,第三个出现-“十字架之路”,显然是“教父”是从括号中删除的,或者是从名字中删掉的,以消除悲伤和更大的解释自由。贝尔尼尼翼楼的建筑,向东上升,完全符合朝圣和十字架之道的想法,甚至让我想到了通往天主教欧洲教堂的无数阶梯,这些阶梯旨在举行十字架仪式,例如,马赛的圣母院阶梯楼梯,罗马的Trinitàdei Monti楼梯阶梯或佛罗伦萨的San Miniato al Monte上升阶梯。在这里,在查尔斯(Charles)的侧翼,上升幅度不大,尽管引人注目,但朝圣者一般不会去圣彼得,尽管朝他的方向走去,而是在俄罗斯艺术问题中解决作为敏锐的基督徒。我需要记住的是,与通常的传统雕塑和祭坛图像相比,现在天主教教堂的图标是一个受欢迎且有趣的祈祷图像,带有某种神秘的神秘色彩。

带有照明的白色板条的弧形以一次迭代的移动与呼号弯弯曲曲,这不仅是为了分离,而且是为了统一所有材料。他们的白色图形悬停在观众头顶上方一米处,看起来像是quattrocento光晕,透视地布置在绘画空间中。他们似乎弥补了文艺复兴时期的缺席,同时,不仅 Ë 支持,而且 一世 他们强调整个展览,强调提出的主题的神圣性,并给人以阴影,将它们团结起来。甚至令人惊讶的是,如此简单的方法如何能够分离并结合这些有价值的多方向材料。

受主题流行